Un 11 de mayo 1981, Bob Marley, uno de los principales exponentes de la música reggae en el mundo, falleció luego de una intensa batalla contra el cáncer.
El artista descubrió su enfermedad de la forma más extraña del mundo, en pleno partido de fútbol en el año 1978.
Bob Marley recibió un golpe en su dedo gordo del pie, que lo llevó al hospital, al llegar al recinto de salud fue rápidamente diagnosticado por los profesionales: tenía un melanoma maligno.
Los doctores le recomendaron el artista que su dedo fuera amputado, a lo que este se negó.
Desde ahí comenzó una lucha que estaría llena de complicadas decisiones respecto a su estado de salud.
Luego de tres años, Bob Marley viajó a Nueva York, en la ciudad realizó importantes presentaciones en el Madison Square Garden.
Un día durante su estadía en Estados Unidos, el artista cayó desplomado al suelo de Central Park.
Las noticias malas no dudaron en llegar, el cáncer había avanzado en su metástasis al cerebro, pulmones, hígado y estómago.
Posterior a ese episodio, Bob Marley decidió someterse a distintos tratamientos para salvar su vida. Que finalmente, llegó a término el 11 de mayo de 1981.
Mejores éxitos
Pero a pesar de morir a temprana edad y con su carrera en las nubes, Bob Marley dejó un amplio repertorio que llegó profundo a sus fanáticos.
Y hasta la actualidad sigue ganando seguidores, por su estilo que no pasa con los años.
1- Redemption Song
El lado folk y acústico de Bob Marley a menudo se pasa por alto, pero subió a la cima en este testamento profundamente conmovedor, lanzado en 1980. «Redemption Song» fue la última pista del último álbum de Marley lanzado en su vida, «Uprising».
Hay una versión aún más conmovedora en la caja de «Songs Of Freedom», con un Bob profundamente enfermo, tocando el último concierto de su vida, interpretándolo de una manera y bajo una carga que pocos artistas habrían tenido el corazón y la voluntad de entregar.
2- No Woman, No Cry
La canción que proporcionó el avance internacional de Bob Marley. Grabado por primera vez para su obra maestra «Natty Dread» de 1974, se entregó en una noche eléctrica en el Lyceum Theatre de Londres para el álbum «Live!»y se convirtió en un single de gran éxito.
No hace falta decir que este himno por la vida de los pobres y los que sufren sigue siendo profundamente conmovedor y edificante.
3-Jamming
La idea de Bob Marley de un jam no era solo que los músicos se reunieran para intercambiar licks de manera informal; significaba amor y unidad. Un concepto simple y encantador con un mensaje que se convirtió en himno en 1977.
4- Stir It Up
Bob Marley tenía una perspectiva internacional y estaba feliz de vender esta canción, que había grabado en 1967, cuando el cantante estadounidense de R&B Johnny Nash vino pidiendo una muestra del ambiente reggae a principios de los setenta.
Fue un éxito para Nash en 1972, pero, un año después, The Wailers le dio una sensación más profunda y definitivamente de «patio» en su primer álbum de Island, «Catch A Fire».
5- I Shot The Sheriff
Bob Marley and The Wailers había hecho versiones anteriores de una canción de Curtis Mayfield, «I Gotta Keep On Moving», con una historia similar, pero Marley llevó las cosas más allá en esta saga de un matón con una insignia, lanzada en 1973 «Burnin'».
Admitió que había querido escribir esto sobre la policía en Jamaica que acosaba a los rastas a principios de los 70, pero sintió que era más conveniente hacerlo metafóricamente en un cuento que podría haber salido de una película occidental.
Cuando Eric Clapton hizo un éxito en 1974 para su álbum de regreso 461 Ocean Boulevard, elevó el perfil de Marley como un artista serio.
6- Is This Love
Una simple canción romántica de 1978 que es sutil y majestuosa, y en ese sentido, podría haber datado de la época de mediados de los 60, cuando Marley intentó por primera vez establecer su propio sello discográfico con una serie de hermosos números rocksteady. Elegante y dulce, y también un éxito en el Top 10 del Reino Unido.
7-Could You Be Loved
Con una intro funky sacada directamente del libro de jugadas de las leyendas del jazz-funk The Blackbyrds, y un uptempo reggae swing creado para competir en la era disco, este éxito de 1980 del álbum Uprising fue un éxito instantáneo. Se ha desgastado bien, todavía suena fresco y optimista.
8-Buffalo Soldier
Un soldado búfalo es lo que los nativos americanos llamaron a los soldados de caballería negros con los que lucharon en la segunda mitad del siglo XIX.
Bob extendió aún más las imágenes, usándolas para asimilar la lucha que los hombres negros enfrentaron simplemente para sobrevivir como hijos de esclavos en América y el Caribe.
La canción fue creada por Bob y el vocalista de reggae King Sporty, y fue lanzada después de la muerte de Marley, apareciendo en el álbum Confrontation de 1983 y alcanzando el número 4 en el Reino Unido.
9-Waiting In Vain
Esta no es la única canción que Bob Marley escribió sobre este tema: en 1966 The Wailers cantaron su «I’m Still Waiting», que se convirtió en un clásico del reggae a través de varias versiones jamaicanas.
Pero el siguiente tratado de Bob Marley sobre el tema se disparó más alto, ya que hizo este glorioso ¿ella-me-ama? skanker un éxito del pop en 1977
10-War
Como rastafari, Marley adoraba al Dios viviente de la religión, el emperador Haile Selassie de Etiopía. «War», un poderoso y atronador llamado a la paz, la dignidad y el fin de la opresión.
Se basa en un discurso que Su Majestad Imperial pronunció en la Asamblea General de las Naciones Unidas en la ciudad de Nueva York el 4 de octubre de 1963, y cita directamente su palabras, según el álbum «Rastaman Vibration» de 1976 de The Wailers, considerable seriedad.